Μαίρη Κατράντζου

Η Μαίρη Κατράντζου γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Αρχιτεκτονική στο Rhode Island School of Design (ΗΠΑ) και αποφοίτησε με Πτυχίο BA στον Σχεδιασμό Υφασμάτων και ΜΑ στη Μόδα (BA in Textile design και MA in Fashion) από το Central Saint Martins του Λονδίνου. Το 2008 συμμετείχε, με το πρώτο της show, στην επίδειξη μόδας των αποφοίτων του Saint Martins, παρουσιάζοντας trompe l’oeil φορέματα και κατακτώντας τα πλήθη με τις δημιουργίες της. Αμέσως κατάφερε να κερδίσει την προσοχή πολλών μεγάλων προμηθευτών μόδας (stockists) όπως των Browns, Joyce, και Colette. Μετά από το show της αποφοίτησής της, η Μαίρη Κατράντζου καθιέρωσε το brand με το όνομά της. Σήμερα μετρά συνεργασίες με περισσότερους από 100 διεθνείς οίκους και αλυσίδες υψηλών προδιαγραφών, από το Selfridges μέχρι το Joyce, το Matchesfashion.com, το Harrods και το Bergdorf Goodman.

Η Μαίρη Κατράντζου καθιερώθηκε από τον Τύπο ως «Βασίλισσα των Prints», ένας τίτλος που αναγνώριζε την τεράστια επιρροή του έργου της στο χώρο της μόδας. Το έργο της Κατράντζου άλλαξε την εικόνα της μόδας του 21^ου αιώνα, εμπνέοντας τόσο τους σχεδιαστές υψηλής ραπτικής, όσο και τους σχεδιαστές high street fashion.

«Το Print μπορεί να είναι τόσο καθοριστικό όσο ένα κόψιμο ή ένα ντραπέ, και επιτρέπει σε μία γυναίκα να φιλτράρει την ομορφιά που κρύβεται στο σχέδιο. Οι συλλογές μας δημιουργούν μία συμβίωση ανάμεσα στον κόσμο της ψηφιακής τεχνολογίας και στην παραδοσιακή χειροτεχνία, προσφέροντας ένα τεράστια φάσμα δυνατοτήτων. Μπορώ να δημιουργήσω το δυνατό από το αδύνατο, τον σουρεαλισμό από τον ρεαλισμό, και αντίστροφα», λέει η Μαίρη.

Στα σχέδιά της, η Κατράντζου παίζει με την αντικρουόμενη αισθητική, αναμειγνύει την τεχνολογία με την τέχνη και διερευνά τα πλούσια, καινοτόμα διακοσμητικά στοιχεία. Ο κόσμος της Μαίρης Κατράντζου είναι θηλυκός, καινοτόμος, τολμηρός και καλλιτεχνικός.

Η Μαίρη Κατράντζου έχει λάβει σημαντικές διακρίσεις κατά τη διάρκεια της καριέρας της, όπως το Swiss Textiles Award το 2010, σε αναγνώριση των πρωτοποριακών κλωστοϋφαντουργικών επεξεργασιών της, το British Fashion Award for Emerging Talent το Νοέμβριο του 2011, καθώς και το Young Designer of the Year στα Elle Style Awards το Φεβρουάριο του 2012. Το 2015, η Κατράντζου έλαβε το Vogue Designer Fashion Fund, το Glamour designer of the year, το Breakthrough Designer του Harper’s Bazaar, καθώς και το British Fashion Award for New Establishment Designer. Το 2019, Μαίρη Κατράντζου έλαβε το βραβείο Designer of the Decade (Σχεδιάστρια της Δεκαετίας) από τη Vogue India, για τη δεκαετία του 2000.

Οι υψηλού κύρους συνεργασίες της περιλαμβάνουν capsule σειρές ρούχων με τους οίκους και τα καταστήματα Victoria’s Secret, Longchamp, Moncler, Topshop και Adidas Originals. Η Μαίρη έχει επίσης συνεργαστεί με τον καλλιτέχνη Pablo Bronstein στο Ινστιτούτο Σύγχρονης Τέχνης (ICA), έχει σχεδιάσει κουστούμια για το New York City Ballet, την Όπερα του Παρισίου και την Εθνική Λυρική Σκηνή, ενώ οι συλλογές της έχουν εκτεθεί στο Metropolitan Museum of Art της Νέας Υόρκης και στο Victoria & Albert Museum του Λονδίνου. Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ντάλας (Dallas Contemporary Μuseum) παρουσίασε την πρώτη σόλο έκθεση της Μαίρης Κατράντζου, με τίτλο «Mary, Queen of Prints», από τον Ιανουάριο έως το Μάρτιο του 2018, συγκεντρώνοντας 180 looks σε ένα ζωντανό ταμπλό. Το 2019 ακολούθησε μία δεύτερη σόλο έκθεση στο SCAD FASH Museum of Fashion, με τίτλο «KALEIDOSCOPE KATRANTZOU: Mary Katrantzou, 10 Years in Fashion», γιορτάζοντας την επέτειο των 10 χρόνων του ομώνυμου label της σχεδιάστριας. Η Κατράντζου λάνσαρε την κολεξιόν MARY-MARE. Είναι η πρώτη «all-year-round» (για όλο το έτος) εποχιακή capsule συλλογή για όλα τα μεγέθη (size inclusive), η οποία έχει ως στόχο να προσφέρει στους πιστούς πελάτες έναν ακόμη τρόπο να βιώσουν το brand.

Οι Cate Blanchett, Beyonce, Lizzo, Michelle Obama, Kylie Minoque, Tracee Ellis Ross, Naomi Campbell, Jane Fonda, Lupita Nyongo και Zendaya είναι μερικά μόνο παραδείγματα γυναικών που έχουν επιλέξει να φορέσουν Mary Katrantzou. Η πρώτη επίδειξη υψηλής ραπτικής της Μαίρης Κατράντζου, με τίτλο «SS20», παρουσιάστηκε στο Ναό του Ποσειδώνα στο Σούνιο, στα τέλη του 2019. Η επίδειξη σηματοδότησε τον εορτασμό των 30 χρόνων του οργανισμού ΕΛΠΙΔΑ, ενός φιλανθρωπικού οργανισμού που είναι αφοσιωμένος στην υποστήριξη των παιδιών που υποφέρουν από καρκίνο.

«Είναι σχεδόν σουρεαλιστικό το γεγονός ότι είναι ικανή να παράγει τόσο ξεχωριστά, ολοκληρωμένα έργα με τέτοια συνέπεια. Δεν υπάρχει τίποτα που να μην μπορεί να κάνει».
– Tim Blanks